jonathan holmes favorite games 2021 119954

Dårlig år, flotte spill
Hei barn! Jeg håper du hadde et morsomt og friskt 2021. Jeg antar at det er mulig du gjorde det, men for de fleste av oss var det ganske torturerende. Jeg vet at jeg ikke bør klage. Ingen i nærheten av meg ble supersyke, jeg beholdt jobben min, og til tross for det konstante stresset og slitasjen som kom fra å opprettholde en global pandemi midt i år to, klarte jeg likevel å få en haug med kule prosjekter gjort . Jeg har til og med en sau oppkalt etter meg i Det gode liv .
Men jeg burde heller ikke late som jeg er fornøyd med 2021 når jeg ikke er det. Dette året var desillusjonerende, både i og utenfor spillindustrien. Mange flotte titler ble relativt ignorert, mens stort sett verdiløse trender som NFT-er så ut til å være overalt. Tonnevis av makthavere i hele bransjen ble avslørt for å ha gjort forferdelige ting. Og for å avslutte det hele, administrerende direktør i Square Enix avsluttet året ved å si at han ønsker å bevege seg i et spill er ikke for moro retning. Kremen sank til bunnen mens turdene steg til toppen. Det er nok til at du får lyst til å kaste inn det blodgjennomvåte, stinkende håndkleet.
Men det var mange, mange spill som holdt det håndkleet mykt og varmt. Bare det å spille spill, i motsetning til å skrive om dem, snakke om dem eller tenke på dem, gjorde mer for å holde meg i gang i 2021 enn noen annen i mitt voksne liv. Min totale spilletid med spill var fem ganger lengre i 2021 enn den var i 2020. Noe av det var mestring. Noe av det var også å holde barnet mitt engasjert når han ikke kunne leke med vennene sine. Men mest av alt var det en måte å knytte en dyp forbindelse med menneskene som laget spillene gjennom arbeidet sitt, i et år da forbindelsen var mangelvare.
Her er noen av spillene i 2021 som gjorde den beste jobben med det.
Min favorittoverraskelse i 2021: Astalon: Tears of Earth
Jeg er en suger på spill som er laget av små lag, og de blir ikke mye mindre enn LABS Works. Matt Kap, artist på Binding av Isak: Gjenfødsel og Slott i mørket , grunnla studioet i 2018, og debutspillet deres er fantastisk. I en verden fullpakket med indiespill i alle former og størrelser, som alle kjemper om oppmerksomheten din, Astalon: Tears of Earth ydmykt kaster seg på fanget ditt og sier Hei, husk Xanadu , den eneste Japanske PC-prequel til Faxanadu , som er et merkelig NES-spill som du sannsynligvis ikke husker? Dessverre ser det ut til at de fleste har svart nei.
Og de går glipp av noe! Men hvordan kan jeg forklare det for deg med bare ord? Vel, hvis det Faxanadu referanse gikk tapt på deg, så kanskje du har hørt om La-Mulana , den notorisk slemme Metroidvania-serien? Astalon er som La-Mulana men rettferdig, og med fem distinkt forskjellige spillbare karakterer som har virkelig morsomme krefter. Og den har nøkkelkunst av skaperen av animeserien fra 90-tallet Dragon Half ! Det er flotte greier! Men dessverre skilte det seg ikke ut for mange blant folk vifter rasende rundt med hendene alt dette fra 2021.
Jeg har fulgt Matt Kap i årevis, men jeg visste kanskje ikke om det Astalon hvis han ikke kaldte, send meg en e-post og be meg spille det. Mens jeg gjorde det, følte jeg at jeg satt over skulderen til Matt mens han kjempet seg gjennom spillet, flirte stort når et bestemt puslespill virkelig kom sammen og sukket like stort da han fikk et stort tilbakeslag på vei til målstreken. For folk som elsker 8-biters æra av sverd- og trolldomseventyrspill, Astalon er et like autentisk kjærlighetsbrev som de kommer. Alle som elsker sjangeren vil garantert føle seg like elsket.
hvilken av følgende operasjoner ikke kunne brukes på pekere
Mitt favoritt skyldfrie spill å spille med barnet mitt: SUM.
2021 var det første året jeg noen gang måtte lære et barn (sønnen min) å regne. Det er vanskeligere enn du kanskje tror. I et år som allerede var fylt med massive problemer å løse, var det ikke mange dagene da, når klokken 19.00, hjernen min ble energisk med gode ideer om hvordan jeg kunne forklare hvorfor en 10-er faktisk er ti enere og ikke en ved siden av en null. Det vanskeligste, og også mest interessante, med å prøve å lære et barn noe nytt er at du bare kan stole på kunnskapen de allerede har for kontekst.
Du er også begrenset av deres begrensede liste over motivasjoner. Du kan ikke presse blod fra en stein, og du kan ikke få en person hvis hjerne naturlig vandrer mot å sprenge monstre i Skumring (the boomer shooter) i stedet for tips og triks om hvordan du legger opp til løsninger høyere enn 20. En kveld kunngjorde han at jeg vil ha et spill med monstre, hvor du ikke ser karakteren du spiller, og du dreper monstrene. Det er alt jeg skal gjøre. Han satte meg på oppgaven.
Etter å ha søkt i Switch eShop-butikken i noen minutter, fant jeg et spill som oppfylte kriteriene hans. SUM. Slay Uncool Monsters oppfylte alle kriteriene hans, og den lærte også gutten grunnleggende addisjon og subtraksjon (den har også muligheten til å gjøre multiplikasjon og divisjon, men vi er ikke der ennå). Det var mange ganger jeg lurte på om jeg tok de riktige valgene i 2021. Skulle jeg ha latt ham spille litt Dusk, No More Heroes 3 (med svoren slått av), Axiom Verge 2, og Metroid Dread, eller ville de gi ham mareritt for livet? Burde jeg i stedet ha drevet med ikke-marerittaktig, farslig moro som å slenge rundt på fotballen og fortelle ham om hvor gode grønnsaker er for huden hans? Eller er det sin egen type mareritt?
Jeg vil aldri vite det sikkert, men jeg er ikke i tvil om at vi delte noen virtuelle eventyr som vi aldri kommer til å glemme, og at minst ett av dem gjorde ham mye bedre enn vennene hans på grunnleggende addisjon og subtraksjon.
Min favoritt Det er flott, men jeg skulle ønske det var et enda bedre spill i 2021: Metroid Dread
Metroid Dread er franchisens Force Awakens . Den holder seg til formelen til en feil, og kaller tilbake til alle tingene på overflatenivå som fansen berømmer i serien, mens den barberer av alle de grove kantene som kanskje ikke appellerer til moderne publikum. Problemet for meg er at de røffe kantene er akkurat grunnen til at serien har holdt seg med meg i alle disse årene. Mitt ideal metroid Trinn fra øyeblikk til øyeblikk er: 1) Bli kastet inn i en ulogisk, fremmed verden 2) Sett deg fast 3) Eksperimenter med nye ting (verktøy, teknikker og/eller strategier) 4) Oppdag hva som fungerer 5) Mestr det du har oppdaget 6) Gjenta.
Det var definitivt noe av det Metroid Dread , men utviklernes trang til å gjøre Samus til The Badass Action Hero som du kjenner fra Smash Bros. serie i stedet for en ploende, saktehoppende astronaut med liten mainstream appell ledet Grue seg å føle seg mer som en 2D Bayonetta tittel enn noe annet. Og det er ikke en dårlig ting! Jeg hadde det veldig gøy med Grue seg . Det var bare ikke en fullstendig tilbakevending til tingene ved serien jeg virkelig elsker. Jeg gikk meg ikke bort en gang! Alt var så tydelig skiltet. Jeg følte meg også sjelden redd eller skremt. Etter å ha blitt drept av en sjef eller en E.M.M.I. noen få ganger ble fortellingene og mønstrene deres tydelige, og de ble alle ganske enkle å slå. Og det er kult! Det er hyggelig å se at Samus blir fullt bemyndiget tidlig for en forandring.
Det er også en lettelse å se henne endelig vinne sine psykologiske kamper. Mer enn noe annet spill i serien, Grue seg viser Samus forsone seg med traumet hennes. Til slutt, (Spoilere) hun omfavner fullt ut måtene andre har endret henne på, og raseriet hun føler for det, og mestrer alt. Selvaksept er en vakker ting, og det var veldig kjærlig av Nintendo og Mercury Steam å ønske å gi den gaven, og mange andre, til deres #1 Sci-Fi Action-stjerne. Det er bare det at for også å gjøre spillet til en publikumsbehager, laget de Grue seg en søt, superkraftig bris i stedet for den forvirrende stormen av rømningsrom som jeg vokste opp med.
Jeg hørte at det ikke var bra, men det er faktisk et fantastisk spill fra 2021: SkateBIRD
Når du elsker noen, ser ufullkommenhetene deres vakre ut. Du kan se hvorfor andre mennesker kanskje ikke føler det samme om dem, men du ville ikke forandret dem for verden. Det er slik jeg føler det SkateBIRD . Jeg forstår at spillet, spesielt pre-patch, føltes tykt og vanskelig å forstå. Men det er akkurat slik ekte skateboarding føles for meg, en 45 år gammel mann som definitivt har ollied en gang, men det var lenge siden. Selv da kan det egentlig ha vært mer en halv-olly som stort sett mislyktes. På dette tidspunktet, hvem skal si det?
SkateBIRD omfavner den typen subjektivitet. Når jeg tenker på det, er det noen måter det føles mer klassisk på metroid enn til og med Grue seg gjør. I stedet for å være et menneske med fuglevesenet DNA som prøver å navigere gjennom et fuglevesen, er du en fugl som har på seg folks klær og prøver å gjøre ting til folk. Menneskenes verden er ikke bygd for deg, men med den rette blandingen av utholdenhet og nysgjerrighet kan du gå til steder du aldri trodde var mulig, og utføre trekk som en gang trodde var utenkelige.
Og det lydsporet! Tenk deg musikken fra Jet Set-radio , men med prøver av fuglebesatte forskere som ser på en majestetisk Heron Gull ett minutt , og en selvsikker ung gutt som erklærer det presidenten er en rasistisk transfob den neste. Det er virkelig et album for tidene.
Min favoritt, jeg hørte at det var dårlig, men jeg skulle ønske det var enda verre spill i 2021: GTA: The Trilogy – The Definitive Edition
Jeg kan ikke lovlig nyte det GTA serie. Jeg har prøvd og prøvd, men i det store og hele føles de bare dårlige. Jeg tror ikke jeg ville like folkene som kom opp med dem. Det føles som om de ikke engang liker videospill så mye. Jada, de liker det spill kan gjøre , men i stedet for å omfavne surrealiteten, kreativiteten og hjertet av mediet, ønsker de bare å gjenskape Quentin Tarantinos 90-tallsfilmer. De vil la deg være en sosiopat som... elsker å utforske? jeg skjønner det ikke. Spiller 3D GTA spill føles som å jobbe en kjedelig, men krevende jobb for drittsekker-sjefer, alt på bekostning av å gjøre noe verdt med tiden din (og fra noen kontoer, få dem til å føle det også .)
hvordan du starter et nytt prosjekt i formørkelse
Selvfølgelig har jeg følt meg ganske alene med den oppfatningen de siste 20 årene eller så. I lang tid føltes det som om det fantes to slags mennesker i denne verden; de som styrer unna Grand Theft Auto fordi det høres ut som et dypdykk i den fuktige søppelcontaineren til vår kollektive kulturelle bevissthet, og de som ikke kan vente med å ta den dukkert. Folkene i den første gruppen synes vanligvis alle videospill er søppel. Det er definitivt ikke meg. Folkene i den andre gruppen har vanligvis en tiltrekning til å være den slemme fyren i spill. Det er ikke meg heller! Så det har vært min sylteagurk de siste to tiårene.
For ordens skyld liker jeg også Stjerne krigen prequels, hat Space Jam , og tror at N64 er Nintendos verste konsoll med en landmil. Lenge trodde folk at jeg var en dum for disse meningene også, men uansett grunn ser det ut til at tiden har brakt mange over på min måte å tenke på. Tilsynelatende er prequels kule igjen, Space Jam er i stor grad anerkjent for å være en overspent McDonald's-reklame, og folk synes N64-spill ser forferdelig ut! Velkommen til hjernen min, alle sammen!
Og det var akkurat slik jeg følte det da jeg så hvor mye folk hatet de nylig utgitte GTA: The Trilogy – The Definitive Edition . Hei, dette spillet ser ut som dritt... Ja, det har de alltid gjort! Disse oppdragene er repeterende og kjedelige... Ja! Har alltid vært det igjen! Regnet i dette spillet ser ut som bukkake...
Vel, den er ny, men den er definitivt fortsatt på merket.
Disse tre remasteret GTA spill så ut som billige cashgrabs, uelskede og u brydde seg om. Det føltes ærlig for meg. En serie om å stjele ting for lettvinte penger prøvde å komme unna med en kriminelt skitten definitiv versjon av deres klassiske titler. Enda bedre, de var så ødelagte at de endelig føltes som videospill igjen. Menneskeansikter dukker plutselig opp i vegger, biler vokser til enorme størrelser uten grunn, og folk skravler før de sprenger seg ut i verdensrommet. Helt tilfeldig, GTA hadde endelig blitt rar og dum, og var blitt en severdig selvparodi i prosessen. Jeg var klar til å kjøpe den fysiske Switch-porten (den mest ødelagt versjon) på dag én, bare for latter.
Deretter ble det forsinket på ubestemt tid, siden utgiveren sikkert var forferdet over at disse spillene endelig fikk de lave vurderingsscorene de alltid fortjente. Det er en plage det etterpå GTA ble til slutt så dårlig at det er bra fra så dårlig at det er kjedelig at Rockstar utvilsomt prøver å gjøre dem mildere igjen. Men hvem vet, kanskje de vil gå fullt Cruelty Squad med Switch-porten når den endelig er solgt på kassetten. Man kan håpe.
Årets favoritt småspill: Min kjærlighet
Samtidig følte jeg meg alene med min motvilje mot GTA spill på PS2, ble jeg forelsket i et annet åpent spill på konsollen: Chulip , utforsknings- og kyssespillet. Det var alt det GTA var ikke: søt, morsom, snill og rask til å straffe deg for å gå ut av linjen. Og i dette spillet er du i kø for en smooth!
Nok en gang har historien bevist at min rare smak i spill er den riktige. Chulip er nå verdt en haug med penger på videresalgsmarkedet, og folk er mye smartere og mer interessant enn jeg snakker om hvor flott det er hele tiden. Skaperen av spillet har også lagt merke til det. Hans siste spill, Min kjærlighet , går tilbake til Chulip 's smooching konsept, men gjør det enkelt Flappy Bird- esque arkadespill. Det høres ikke så bra ut, gjør det? Men det er! Musikken, grafikken, komedien, alt i toppklasse, men det jeg liker best med spillet er hvordan det føles. I det virkelige liv er det vanskelig å vite om du gjør ting riktig, og det går dobbelt for å flytte inn for ditt første kyss. Min kjærlighet gjenskaper følelsen av å gå forsiktig fremover, følge instinktene dine, men klar til å mislykkes når som helst perfekt. Subjektivt sett er det perfekt.
Mitt favoritt mellomstore spill i 2021: Axiom Verge 2
Axiom Verge 2 handler også om frimodig å bevege seg inn i det ukjente. I starten er det ikke mye som det første spillet, og unngår den gamle skolen metroid estetikk for en mer atletisk, organisk trening. Det handler om en ny hovedperson som gjør nye ting på et nytt sted, og selv om lore-hounds for det første spillet vil finne mange hentydninger til originalen, trengte dette spillet definitivt ikke å bli kalt Axiom Verge 2 . Faktisk var det en ganske stor risiko å kalle det det, i det minste fra et markedsføringsperspektiv. Men risikoen betalte seg, og til slutt gir det mening.
Akkurat som originalen Axiom Verge var, med vilje eller ikke, en nøyaktig refleksjon av en-persons utviklingsteams psyke, fanger oppfølgeren oss opp hvor Tom Happ, skaperen av franchisen, er i livet sitt i dag. Han er en pappa nå, og jobber for å skape både et godt liv for barnet sitt med den ene hånden og for å lage enda bedre spill enn han har gjort før med den andre. Veien for å nå begge målene er uutslettelig sammenvevd. Han kan ikke tjene penger for familien sin hvis han ikke lager gode spill, og han kan ikke lage gode spill med mindre han lager ærlig arbeid som bare kan komme fra ham.
Jeg var på kanten av setet gjennom hele spilletiden min med Axiom Verge 2 , venter på å se nøyaktig om, og hvordan, Tom ville oppnå dette doble målet. Til slutt klarte han det. Min eneste klage på spillet er at det ikke er mer av det. Da studiepoengene endelig rullet, var jeg ikke klar til å slutte. Så igjen, det er sant for omtrent alle spillene på denne listen. Heldigvis er de fleste sikre på å få en slags oppfølger og/eller DLC-utvidelse på et tidspunkt. De klarte seg alle ganske bra, så vi trenger nok ikke si farvel til dem med det første.
Min favoritt store kamp i 2021: Ingen flere helter 3
Jeg kan ikke tro at dette er farvel! Ingen flere helter 3 har så mange hint om hvor serien kan gå herfra, fra filmatiseringer av Takashi Miike til Tilbake til fremtiden -stiler seg inn i de fjerne svakhetene til Traviss avkom. (SPOILERE) Jeg mener, han kutter broren sin i to, og som fem minutter senere blir han halshugget av ham! Og vi vet fortsatt ikke nøyaktig hvorfor! Dette kan ikke være slutten, kan det?
Det er.
I ettertid kan du fortelle at Suda51 planla å gjøre dette til det siste spillet i serien. Siste episoder av TV-programmer svinger ofte for gjerdene på samme måte. For en serie har alle episodene før den siste en spesifikk jobb å gjøre; for å få deg til å se den neste. Den siste episoden trenger ikke å forfølge publikum på samme måte. Det eksisterer i en tid der det ikke er noen morgendag.
Til Kvantesprang , det betydde å avslutte ting med en haug med småprat blant karakterer du aldri hadde sett før. For Jim Hensons Dinosaurer , det betydde å bringe en himmelsk apokalypse ned til jorden. Til Ingen flere helter 3 , det betydde alt det og mer. Vi har hørt at det var planlagt enda mer magi for spillet, og fans vil alltid lure på hva som kunne ha vært, men det er ingen tvil om at dette er den mest fyldige og morsomste oppføringen i serien. Akkurat som vår gamle venn Jirard The Completionist Khalil . Han la hundrevis av timer i spillet og er en av få mennesker i verden som virkelig ser alt.
En dag vil jeg kanskje se det hele også. Ingen flere helter 3 er et spill jeg planlegger å spille resten av dagene mine. Den er ødelagt på alle de riktige måtene mens den fikser alle tingene som var mindre enn perfekte med forgjengerne. Enda viktigere, den elsker Ingen flere helter, og dets fans, av hele sitt hjerte. I et år hvor det var lett å miste av syne det som var bra, minnet spill som dette meg på hvorfor jeg elsker mediet, og jeg er takknemlig for det.