do you remember comix zone
qa tester intervju spørsmål og svar pdf
Skisse og ødelegge
Da vi var små tenåringer, ba jeg og broren min om kjelleren. Resten av huset var ryddig og ryddig, en pastellverden av blomsterutforminger og smakfulle gardiner. Men kjelleren var vår. Et vill land med hånd-meg-ned sofaer, kaffefarvede tepper og en muggen taklukt som aldri, aldri, gikk bort. Som enhver krigerstamme, følte vi det nødvendig å markere vårt territorium. Grensen mellom DMZ i kjelleren vår og resten av huset var kjellerdøren, slik det ble tydeliggjort ved et ritualt liming av utklipp, reklamekunst og omslag fra bakutgaver av spillmagasiner og bruksanvisninger fra årene som gikk.
Midt i den nøyaktige midten av collagen var en helsides annonse for Comix Zone .
Ingen av oss likte det spillet spesielt. Den bar ingen cache, ingen spesiell mening for oss. Men der var det, død midt på døra. Nok et mysterium for tenårings sinnet.
Comix Zone (utgitt på Sega Genesis i 1995) var et utleiespill gjennom og gjennom. Det var en sidescrollende beat-'em-up som så mange andre i sin tid, men MED EN TWIST. Hele spillet ble satt inne i en tegneserie. Du vil krysse scenen ved å gå fra panel til panel, fra venstre til høyre og topp-til-bunn og bla gjennom sider. Lydeffekter ville dukke opp i kjempe Batman & lsquo; 66 stil 'BOOF' og 'BLARG' bobler. Hvis du ble virkelig desperat, kan du rive litt av bakgrunnen av siden og bruke den til å lage et ødeleggende papirfly som du kan kaste på de forskjellige mutantene og tykkene som angriper deg. En liten fjerde vegg som var lent fremover for tiden (av en eller annen grunn mente Sega at dette var så jordskallende at de faktisk fremmet patent på effekten).
Det var en søt estetikk. Søt nok til å nesten distrahere fra hvor myr standard og middelmådig resten av spillet var i løpet av en helgutleie. Nesten .
Comix Zone forteller historien om Sketch Turner (subtilitet var et uutforsket konsept på midten av 90-tallet), en frilansende tegneseriekunstner som blir fanget i sin egen uavhengige tegneserie. Når jeg tenker på karakterdesignet hans, kan jeg bare forestille meg konferanserommet der Poochie the Rockin 'Dog ble født. Brødre til den samme kyniske bedriftsmoren.
Skisse var VELDIG kul. Han har disse små runde Morpheus-nyansene (fire år for tidlig), en hestehale, en super glatt avskåret hettegenser + shorts-kombinasjonsboksen, og selvfølgelig fingerløse hansker. Jeg vet at de hadde tenkt på en skikkelig artisttype blandet med en smule alt-rock, men han kommer over mer som en usmakelig sykkel-messenger. Selv om dagen virket Sketch som om han prøvde for hardt. Han minnet oss om samfunnsteater skuespillerne de ville ha med på scenen et teaterstykke som forklarer hvorfor Hepatitt C var en virkelig dårlig rap, eller farene ved å snuse lim.
Comix Zone var et hardt spill, hardere enn det hadde noen rett til å være. I likhet med andre beat-'em-ups fra tiden, hadde utviklerne fremdeles ikke helt jobbet med hvordan de skulle få opplevelsen til å fungere i hjemmekonsollinnstillingen. En fot som fremdeles er godt plantet i arkadens kvart knitrende verden, straffer spillerne med billig skudd etter billig skudd. Den andre foten i den fortellerstyrte konsollverdenen, med en historie, karakterer og en liste over høy score som skal sees.
Verst av alt, Comix Zone fikk deg til å spille gjennom med bare et enkelt liv. Helt brutalt med tanke på antall groper og lure stablede kamper mot flere fiender den kastet mot spilleren. De fleste stadier inneholdt hindringer som tvang deg til å bryte dem for å fortsette, men (og dette er rikt) å treffe gjenstander som er fliset bort i helsestangen din. Du har ett enkelt, blodig liv, og Comix Zone vil stadig gjøre at du mister helsen ved å slå ut en dør. Har du noen gang sett et spill over skjermen fordi du tapte en kamp mot en deadbolt, eller en haug med steinsprut? Ikke morsomt .
Ekstra liv (mer som fortsetter) kunne tjent ved å komme lenger inn på de senere nivåene, men lykke til med det. Som de fleste beat-'em-ups, er veien til å bli bedre på Comix Zone var brute memorering, utnyttet AI quirks, og fremfor alt tilfeldig flaks. Forsøk å huske hvor fiendene vil vises på skjermen, hvor bombene kommer til å slippe, håp til høye himmel at du ikke tar for mye skade - start på nytt hvis du gjør det .
Det var den typen spill som ville være tilbake i drop-off-sporet på Blockbuster søndag kveld som smurt, for aldri å bli spilt igjen.
hva er riktig subnettmaske for et nettverk mellom to verter
Så hvordan endte dette middelmådige spillet i sentrum av døren collage? Hvis vi var ute etter et Genesis-spill med holdning, hvorfor ikke gå med Sonic ? Eller hvorfor ikke et bedre, mer verdig spill for å hevde denne stoltheten av sted? Den truende beholdningen av Castlevania 's Dracula, den voldsomme handlingen til Gunstar Heroes , eller tidløsheten til Zelda Triforce? Nei. I stedet valgte vi å ha en klønete idiot i sykkelshorts.
Det enkle svaret ville være at det så bra ut der, denne ironisk rad & 90s-mannen som hoppet ut fra en side med tegneserier, eksploderte av action. Det så ut som alle de andre klippede bildene strålte ut fra den eksplosjonen, et bittelite knall for 16- og 32-biters spill lokalisert på kjellerdøren vår. Men ærlig talt, jeg krediterer oss med en litt for mye kunstnerisk hensikt til at det skal være tilfelle.
Kanskje var det en følelse av nostalgi i en tid som ikke var så lang tid borte. Comix Zone var et spill vi bare noen år tidligere spilte som barn, men da vi pyntet kjellerdøren, var vi unge tenåringer langt inn i PS1-tiden. Kanskje var det vår egen ubevisste feiring av de ujevnlige spillene vi spilte for ikke så lenge siden. Også-ransene som ikke klarte å sette sitt preg i spillhistorien, men var byggesteinene i vår smak og opplevelse.
Her er til deg Comix Zone . Du har kanskje ikke vært et godt spill. Du har kanskje ikke vært et innflytelsesrikt spill. Men du er et spill noen av oss husker, og det er nok.
