i 2022 skravlet alle bortsett fra de anlopte
Hvorfor er alle så høylytte?
Hver desember tar jeg, som mange andre, et tilbakeblikk på årets største spill. Vanligvis begrenser jeg meg til spillene jeg faktisk likte, men i år dyppet jeg tærne i Horisont Forbidden West , en oppfølger som jeg ikke bryr meg om til et spill jeg ikke bryr meg om. Jeg så også noen YouTube-videoer av God of War Ragnarök. Jeg skulle spille den i sin helhet, men Horisont Forbidden West utsette meg for å betale full pris for oppfølgere til spill jeg misliker (og 2018 krigsgud etterlot meg ganske kald). Jeg ville bare få en følelse av årets store trender. Det jeg oppdaget var en stor gjennomgående linje: plagsomt snakkesalige karakterer.
Jeg er ikke den første som gjør denne observasjonen. Folk flest, Destructoids Chris Carter inkludert , likte Horisont Forbidden West mer enn jeg gjorde, men den ble kritisert for hovedpersonen Aloys konstante interne monolog. Ragnarök Slaget med altfor hjelpsomme følgesvenner fikk en shoutout i nesten hver eneste diskusjon av spillet. Når jeg ble klar over Året med det høye spillet, begynte jeg å legge merke til det overalt.
Det er rundt oss
Xenoblade Chronicles 3 bærer Xenoblade fakkel ved å la karakterer hele tiden rope favorittspissene sine til deg; Gotham Knights , et spill om å være en stille, grublende årvåken, brakte tilbake Totally Natural Citizen Banter som har plaget superheltspill i årevis. Begge disse eksemplene er spill som ville blitt dramatisk forbedret med bare litt mer fred og ro, tid til å nyte sine stemningsfulle og interessante omgivelser uten å høre «You're on fire, Lanz!» Men trenden stoppet ikke ved nye utgivelser. Nei, til og med spill som har velsignet ørene våre i flere tiår, ble lagt til full stemmeskuespill i 2022.
Både Live A Live og Crisis Core -Final Fantasy VII- Reunion brakte flotte spill til moderne plattformer i hyggelige pakker, men de kom også med nye stemmeskuespill. Begge spillene går rundt dialogen med kun tekst, men ingen av remasterne gir nevneverdige oppdateringer til skriptene deres for å imøtekomme de nylig snakkesalige karakterene. De føler seg begge klosset, som om stemmeskuespill bare var inkludert fordi spillene trengte mer støy, og jeg brukte mye av spilletid på å ønske at de stort sett sympatiske karakterene i begge spillene bare hold kjeft .
Så begynte jeg å se et av årets favorittspill på nytt. Og jeg ble veldig lettet.
Reis deg, anløpet ... men hold det nede
Brannring har mye for seg. Den har en av de beste åpne verdenene i videospillhistorien, kampen er den naturlige kulminasjonen av det siste tiåret med FromSoftware-spill, og spøkelseshesten er veldig kul. Det jeg satte mest pris på med å besøke igjen Brannring , men var dens velsignet stille hovedperson. Den tause helten er en døende kunst, og Brannring gjenopplivet den til rett tid.
The Tarnished in Brannring er egentlig ikke en karakter. Det er greit. 2022 hadde mange videospillkarakterer som var desperate etter å bevise at de var det tegn , med mye personlighet og pizzazz, og mye å si. The Tarnished trenger ikke at spilleren vet hvem de er. Du kan projisere hvilken som helst historie du liker på dem, eller du kan velge å ikke projisere noe på dem i det hele tatt. Det viktigste er at du kan velge å bare ignorere dem.
De fleste av spillene jeg har snakket om her har hatt virkelig vakre verdener med nydelig musikk og lyddesign, som alle blir fullstendig overdøvet av partimedlemmer som hjelpsomt minner deg på å angripe fienden. Brannring har ikke noe slikt parti. Det er talende karakterer, men de er ikke for pratsomme, og du må aktivt oppsøke dem. Brannring er full av designbeslutninger som oppmuntrer spilleren til å sette pris på verdens kunstnerskap, mekanikken, musikken. Spillet vil at du skal oppleve alt, og den stille stjernen er sentral i den etosen.
swf-filer spilles ikke av i nettleseren