her er destructoids nye favorittkarakterer fra 2023
Mange nye ansikter stjal våre hjerter i år.
manuelle tester intervju spørsmål for 3 års erfaring
Hvert år blir vi behandlet med en ny samling av elskelige karakterer i videospill. Noen av dem kan være tilbakevendende, kjente fjes eller maskoter. Men mange nye karakterer laget favorittspillene våre i 2023 også.
Innenfor en enkelt karakter er det en enorm mengde arbeid gjort bak kulissene. Det er ikke bare design, eller skriving, eller til og med retning. Skuespillerne setter seg selv inn i det, og i en tid hvor stikk på såkalt AI forplanter seg i en ubehagelig hastighet, er det også avgjørende å feire alle sinnene som får disse karakterene til å skinne.
På sitt beste gir en karakter spilleren en håndgripelig, koblende opplevelse med et spill. Noe de vil dele med venner, skrive om, lage kunst for og huske godt. Enten det er en nyfunnet hovedrolle i et slåssespill, en favorittkamerat i et rollespill, eller bare en dum plattformspillmaskot som får deg til å le, kan en karakter få spill til å møtes.
Så, i den ånden, hvilke nykommere var våre nye favorittkarakterer i 2023? Desructoid-personalet har samlet hver av våre favoritter og hvorfor. Vi håper du finner noen nye ansikter å elske her inne også.
Eric Van Allen: Karlach fra Baldur's Gate 3
Det ville være veldig, virkelig lett å sette noen av Baldur's Gate 3 sine ledsagere på denne listen. Selv om de teknisk sett kan telle som 2020-karakterer, nådde de alle sitt fulle potensial i BG3 's full lansering i august, og de danner et RPG-parti som virkelig er en all-timer. Men en er en følelsesmessig konstant, en fasett av partiet jeg anser som essensielt: Karlach.
Fra hoppet er Karlach umiddelbart kjærlig. Hun er energisk og sterk, skremmende mot fiendene og snill mot vennene sine. Raskt kommer kallenavnene som 'soldat' inn, og jeg kjøper en drink for den forfatteren som har laget det. Fra små danser til brennende raserieksplosjoner, hun er alltid en morsom inkludering.
Men når akt 3, og du vil begynne å se Samantha Béarts opptreden som Karlach virkelig skinne. De bringer en dybde av følelser til Karlach. Krigeren har en tikkende klokke i hjertet, en Infernal Engine. Spenningen mellom Karlachs søken etter mening og glede utenfor Zariels klør, og motoren som brenner henne opp, er et høydepunkt. Det gjør Karlach utrolig minneverdig i en rollebesetning full av storheter.
Zoey Handley: Mio Kurosuzu fra Paranormasight
I seg selv, Paranormasight: The Seven Mysteries of Honjo var en stor overraskelse i år. Den var ikke på radaren min, etter å ha blitt annonsert en måned før utgivelsesdatoen 8. mars, men på en eller annen måte, for en grunn , jeg passet det inn med en ekstremt travel gjennomgangsarbeidsmengde jeg hadde lagt på meg. Men jeg spilte gjennom det, og det endte opp med å bli en av mine favoritttitler for året.
Paranormasight er en ekstremt dyktig visuell roman full av flotte karakterer, men det som skiller seg ut for meg er Mio Kurosuzu. Hun er teknisk sett bare en bifigur for Yakko, som er en av spillets forbannelsesbærere, men som lett overskygger henne. Selv i sin unge alder har hun en kunnskap om det okkulte som overgår de profesjonelle i historien, og mens Yakko er impulsiv og naiv, er Mio modig og kalkulerende.
hva er nettverkssikkerhetsnøkkelen for wifi
Mio har veldig lite hud i mysteriene bak Paranormasight , og i stedet ser det bare ut til å forbli midt i tingene på grunn av hennes nysgjerrige natur. Hennes åpenhjertige, sløve interaksjoner med de voksne i fortellingen er en absolutt glede og henger med meg lenge etter at jeg fikk kreditt på spillet.
Timothy Monbleau: Fra Hikari Ku Octopath Traveler 2
Jeg gikk først inn Octopath Traveler 2 pessimistisk om dens segmenterte historiestruktur. Og selv om jeg ikke ble helt varm av det da jeg fullførte spillet, vokste karakterene virkelig på meg da jeg tenkte på det i ettertid. Opprinnelig valgte jeg krigeren Hikari (som er fantastisk fremført av Howard Wang) som min hovedperson fordi Jeg er like vanilje som en Frappuccino . Men siden den gang har jeg virkelig lært å elske det han representerer i Octopath Traveler 2 sitt store bilde.
Hver karakter i spillet har en drøm de kjemper for å oppfylle. I den lettere enden har vi karakterer som Agnea, som ønsker å bli en stjerne og sette smil på ansiktene til alle. Og i den mer alvorlige enden har vi en som Partitio, som funksjonelt fører krig mot personifiseringen av uhemmet kapitalisme (Det tok meg pinlig lang tid å innse at roque feller høres fryktelig mye ut Rockefeller ). Dette er ikke nødvendigvis dine typiske RPG-mål, men de er viktige for å forbedre samfunnet. Hver karakter forandrer verden på sin egen måte.
Dette bringer oss til Hikari, som er subtilt posisjonert som 'helten' til Octopath Traveler 2 sin overordnede historie. Men i motsetning til de andre, har han ikke nødvendigvis sin egen drøm å forfølge. Oppdraget hans begynner nesten av motvilje, da han kjemper for å bli konge til tross for at han ikke har noe reelt ønske om å styre. Likevel tar han denne rollen fordi han innser alternativet; en verden der hans bror styrer Ku er en verden der ingen drømmer kan bli virkelig. Gjennom hele historien gjentar Hikari den klassiske RPG-klisjeen om at han kjemper for vennene sine. Men innenfor rammen av den overordnede historien får denne kjente tropen en ny betydning.
Hikari blir ikke en konge fordi han ønsker å forandre verden. I stedet tror han på kameratene som kan forandre verden. Og selv om dette er et relativt offer for ham selv, er det noe han utrettelig kjemper for uansett. Hikari er en leder, men ikke en hersker, og det er fint å forestille seg en verden der slike mennesker hadde makten. Kanskje det er en drøm for seg selv.
Hikari har også en syk temasang og begynner å presse 4-sifrede skadenummer før du i det hele tatt er ferdig med prologen hans. For et fantastisk spill.
Smangaliso Simeleane: Saga Anderson fra Alan Wake 2
Når Alan Wake 2 ble annonsert, var jeg begeistret over at neste kapittel av forfatterens historie kom, og avsløringen om at det ville være et overlevelsesskrekkspill begeistret meg mer. Da jeg oppdaget at historien ville bli delt mellom Alan og denne nye karakteren – Saga Anderson – fryktet jeg at jeg ville få mindre Alan. Til min glede utfyller ikke bare Sagas rasjonelt drevne Mind Place Alans surrealistiske skrekk, men hun er også en av mine favorittkarakterer generelt de siste årene.
hvordan du bruker svn i formørkelse
Saga, spilt av Melanie Liburd, er en kombinasjon av to av mine favorittfortellingselementer: detektivtemaer og mytologi. Rollen hennes som FBI-agent som etterforsker kultmord har henne fryktløs og nådeløs, selv når hun innser at hun er opp mot det overnaturlige. For å forstå ting har hun et internt Mind Place hvor ledetråder samles og kobles sammen.
Grav litt dypere inn i Saga, og du oppdager hvordan flere elementer, fra navnet hennes, til hennes tilknytning til Odin, og mye mer er lånt fra norrøn mytologi. Det er en fin inkludering som gir henne kompleksitet og demonstrerer hvor mye omtanke Remedy la ned på å lage denne karakteren.
Men Saga er mer enn bare en faktadetektiv. Hun er også mor, kone og en nær venn til Alex Casey. Det er alltid mer å finne ut om henne, enten det handler om jobben hennes eller hennes personlige liv.
Det viktigste er at FBI-jakken hennes ser fantastisk ut, og jeg vil ha en.
Steven Mills: Clive Rosfield fra Final Fantasy XVI
La meg starte med å si at dette veldig enkelt også kunne vært Cid Telamon (uttrykt av Ralph Ineson), men siden jeg måtte velge en, bestemte jeg meg til slutt for å gå med Clive. Jeg har egentlig ikke vært en fan av main Final Fantasy karakterer i de siste oppføringene i serien – vel, dessuten Final Fantasy XIV — Men Clive vil virkelig gå ned som en av mine favoritter.
Mye av forståelsen jeg har for Clive skyldes selvfølgelig Ben Starrs utrolige stemmearbeid. Hvis du vil ha et lite utvalg av hva du kan forvente, er det bare å spille gjennom Final Fantasy XVI demo. Den omtrent to timer lange opplevelsen viser Starrs utrolige evne til å gi ekte karakter og følelser til Clive. Jeg er spent på mer FF16 DLC for å se Starr i aksjon som Clive, men det har også gjort meg begeistret for å se Starrs arbeid i den kommende Warframe 1999 .
Historisk sett Final Fantasy hovedpersoner har vanligvis en slags edginess til seg. Jeg er ikke nødvendigvis imot det, men det er et skikkelig friskt pust at Clive uten tvil er den mest realistiske hovedpersonen i franchisen. Vi ser ham håndtere tragedie og tap foran og i sentrum, og over den lange fortellingen om FF16 , ser vi ham bokstavelig talt vokse som person.
Det er et veldig kraftig vendepunkt i historien som involverer Clive og den andre karakteren jeg vurderte for dette stedet, Cid. Handlingene Clive tar etter det vendepunktet oppsummerer karakteren hans og sementerer ham som min favoritt i år. Totalt sett er Clive bare en god fyr, til tross for at han har et så tragisk liv.
Han er også ganske dårlig med sin evne til å absorbere kraften til andre Eikon. Det som kan være franchisens mektigste hovedperson, er tilfeldigvis også det kuleste. Bra jobbet, Square!