from console tv station 117891
![](http://myservername.com/img/news/21/from-console-tv-station.jpg)
For en stund tilbake skrev jeg om to av favorittemnene mine kombinert: videospill og frokostblandinger. Nå vil jeg ta deg gjennom en annen vei i popkulturhistorien som vil bidra til å fullføre trifectaen av tingene som i over 20 år har gjort gamerbarns dager lysere; pokker, voksne elsker dem også!
Jeg snakker om ekteskapet mellom TV-programmer, nemlig tegneserier, med videospill. Det er virkelig ingenting bedre å gå sammen med en stor bolle med frokostblandinger med vilttema enn en morgenblokk fylt med programmering med vilttema. Og heldigvis for oss har det vært mange av dem sendt over hele verden de siste 20 årene. Men dette betyr at det er alt for mye å dekke til å inneholde alt i en enkelt artikkel.
Det følgende er bare en del av denne reisen tilbake gjennom TV- og spillhistorien, med skjermbilder, video og kommentarer som dekker de to første videospill-tegneseriene som noen gang er laget.
Som mange andre ting begynte videospill-TV med Pac Man .
hva er den beste dikteringsprogramvaren
Pac-Man: The Animated Series /1982-1984/Hanna-Barbera
Epidemien av Pac Man Feber på begynnelsen av 80-tallet var ansvarlig for kickstarten til virkelige spillutstyr, inkludert t-skjorter, Pac-formede matprodukter og selvfølgelig en tegneserie. Pac Man: Den animerte serien var den første i sitt slag, og den første i en lang rekke tegneserier basert på spill som har liten eller ingen bakhistorie. Dette ga skaperne mye frihet med innstillingene og situasjonene de kan sette spillets karakterer i.
I Pac Man I sitt tilfelle gjorde de ham til en familiemann, noe som gir mening med tanke på hvordan spillene skildret hans møte med Pac-Man, forelskelse og barn. De tre levde sammen i en veldig Pac-sentrisk verden, hvor alt var sfærisk, lyst, og Power Pellets vokste fritt på trær. Her har verden deres kanskje ikke lenger vært en labyrint satt mot en svart bakgrunn, men den beholdt ett miljøaspekt fra spillene: det var en haug med irriterende spøkelser som alltid fløy rundt. De fire originale guttespøkelsene og jentespøkelsen Sue fra Fru Pac-Man alt tjente til å være en konstant kollektiv smerte i Pacs' ikke-eksisterende nakke.
Den naturlige progresjonen til tegneserien Pac Fordi spøkelsene i seg selv ikke var ordentlige tegneseriefiender, på grunn av deres ikke-truende opptredener og svakheter for Power Pellets, ble deres truende, menneskelignende sjef, Mezmaron, skapt for å fylle behovet for å sette et skinn av ondskap i denne verden. Pac Man besto for det meste av usammenhengende historier, men de fleste av dem sentrerte seg rundt Mezmarons ønske om å ta kontroll over den skjulte Power Forest, som inneholdt alle verdens Power Pellets. Disse gjenstandene er maten og kraftkilden for alle Pacs, så hvis han skulle lykkes med oppdraget sitt, ville befolkningen av Pac-folk ha dødd ut. Denne totale ignorering og avsky for hovedarten i tegneserien farget til slutt Mezmaron på samme måte som den hensynsløse Gargamel, noe som i hovedsak gjorde Pac-Man: The Animated Series et spill-tema Smurfer (som også var en Hanna-Barbera eiendom).
udefinert referanse til funksjon i overskriftsfil c ++
Mange av tomtene brukes til Pac Man var løst avledet fra eller inspirert av andre verk innen TV og film. Ta for eksempel episodene Mr. Jekyll og Mr. Pac-Man og Super-Pac vs. Pac-Ape , som har ganske forutsigbare plott hvis du tar titlene i betraktning. Nesten hver episode av dette programmet lånte et eller annet element fra et annet medieverk enn videospillene, kanskje fordi det var litt vanskelig å presse en haug med varierte historier ut av spillserien.
Fra femme fatale til vanlig Jane Selv om showet hadde en mye lengre pre-syndikering enn de fleste som fulgte, hadde produsentene åpenbart svært liten tro på det. Opprinnelig, Pac Man ble aldri sendt alene, i stedet klemt inn mellom veletablerte tegneserier som f.eks Richie Rich. Men turnabout er fair play, da de til slutt støttet den dømt til å mislykkes Rubik, den fantastiske kuben opp mot det under Pac Man sitt siste år. I tillegg har serien blitt sett i syndikering på TV så sent som i fjor, og nektet å dø helt ut. Den er for øyeblikket også tilgjengelig på Xbox Live.
Pac-Man: The Animated Series var også veldig interessant ved at det inspirerte noen helt nye Pac Man spill basert på mytene til TV-serien. Pac-Land og Pac-Man 2: The New Adventures begge ga Pac-Man armer, ben, en hatt og Pac-Lands verden å boltre seg i, sidescroller-stil. Ideer som reiser fra spill til TV og deretter tilbake til spill er et fenomen som, så vidt jeg vet, ikke har skjedd med en annen videospilltegneserie til dags dato. REDIGERE: Tilsynelatende, Fallgruve II: The Lost Caverns for Atari 2600 var basert på Fallgruve tegneserie beskrevet i neste avsnitt. Men disse er de eneste.. tror jeg!
Ta den originale formelen, rot med fargene, legg til noen hatter Tilleggsmateriale:
– Julen kommer til Pacland
– Chomp-Out på O.K. Innhegning
– En dårlig sak av Chomps
– The Bionic Pac Woman
– Reise til sentrum av Pacland
– Nattlig mareritt
– Mer Pac-Man: The Animated Series episoder
Supercade lørdag /1983-1985/Ruby-Spears
Neste, i 1983, kom Supercade lørdag , en blokk med tegneserier fra videospill som ble sendt lørdag morgen på CBS. Shortsen inkludert i denne 30-minutters blokken var inspirert av Frogger , Kenguru , Q*Bert , Space Ess og Fallgruve . De to flaggskip-tegneseriene var basert på den veldig populære Donkey Kong serie spill, med Donkey Kong og Donkey Kong Junior får sine egne respektive tegneseriesegmenter.
Som Pac Man: The Animated Series , de fleste av disse forenklede spillene hadde veldig lite om verdenene deres satt i stein. Dette førte til at noen av disse arkadefavorittene ble droppet i veldig rare innstillinger. For eksempel var Q*Bert fortsatt en uklar oransje ball som måtte hoppe vekk fra fiender av lilla slanger, men han hadde på seg en bokstavjakke og levde i 1950-tallets Amerika. Frogger ville fortsatt bli flatet jevnlig, men han jobbet som avisreporter med en hunnfrosk og en skilpadde.
Bare noen få eksempler på galskapen showet innebar Tegneseriene basert på Kenguru , Fallgruve og Space Ess var mer forankret i kildematerialet, men var fortsatt bare en litt bit av etter beslutning fra produsentene. Mens spillet Kenguru fikk spilleren til å kontrollere en kengurumor som søkte etter joeyen sin, tegnet tegneserien rundt morens og sønnens felles innsats for å stoppe en gjeng plagsomme aper som bodde i dyrehagen sammen med dem. De Fallgruve en del av showet skildret alle fallgrop Harrys jungeleventyr, men de ga ham en niese og en klønete snakkende fjellløve som selskap. Space Ess var bare litt offbeat av to grunner: animasjonen ble gjort av Ruby-Spears i stedet for Don Bluth, og de fikk Kimberly til å bli Aces søster i stedet for kjæresten hans.
Kong-tegneseriene var interessante ved at de var separate enheter, men likevel knyttet til hverandre. Donkey Kong var et metodisk program, sentrert rundt Mario og Paulinas meningsløse jakt på å gjenfange den store apen etter at han rømte fra sirkuset. I mellomtiden, Donkey Kong Junior var en kontinuerlig historie som nappet i hælene på foreldreshowet, da Junior og en menneskelig motorsyklist følger Seniors spor slik at far og sønn kan gjenforenes. Ruby-Spears valgte igjen å endre et ganske åpenbart forhold ved å gjøre Paulina til Marios niese. Hva de hadde mot romantikk i videospill, får vi aldri vite.
Forfatternes frihet til å fylle ut tomrommene i disse karakterenes personligheter fikk også mange av dem til å falle inn i veletablerte tegneseriestereotypier. Karakterene til Q*Bert hadde en tendens til å feste bokstaven Q på hvert ord, på samme måte som smurfene ofte erstattet tilfeldige ord med smurf ( Pac Man gjorde også dette til en viss grad med prefikset Pac). Donkey Kong Junior fikk en slagord (Monkey muscle!), som trakk mange paralleller til en viss liten tegneseriehunds kamprop (Puppy power!).
Det er først her disse to usannsynlige heltene møtes Uansett hvor uinspirerte eller latterlige disse tingene kan virke for oss nå, var showet et ganske ambisiøst prosjekt for å bli den andre videospill-tegneserien noensinne laget. Den dekket stort sett alle basene som den muligens kunne, fanget de største stjernene på den tiden og ga dem omtrent ti minutter hver til å pryde barnas TV-skjermer med galskap på lørdag morgen. CBS brukte til og med støtfangere som lignet Space Invaders og andre arkadespill i løpet av årene showet ble sendt. Jeg har kanskje bare vært et år tilbake for å se programmet, men jeg kan satse på at det gjorde mange unge spillere veldig glade for å ha så mye spill til stede i tegneseriene deres lørdag morgen.
Supercade lørdag kanskje aldri kunne leve videre som Pac Man har på grunn av konsesjonsproblemer. Det er ikke mye igjen av det i dag, men det som fortsatt er rundt har nådigst blitt revet fra VHS-opptak av gamle sendinger og lastet opp til Internett for å dele med alle.
Tilleggsmateriale:
Donkey Kong : The Great Ape Escape
Donkey Kong Junior : En julehistorie
Q*Bert : Q-urf’s Up
Frogger : Her i dag, pantsatt i morgen
Kenguru : Trunkful of Trouble
Fallgruve : Masked Menace Mess
Space Ess : Etterlyses: Dexter!
CBS-støtfangere, 1982-1985
BONUS!
Dragon's Lair /1984-1985/Ruby-Spears
hva er forskjellen mellom SQL og SQL Server
Det er ikke mye å si om denne tegneserien; det var i utgangspunktet spillet i et ukontrollerbart, episodisk format. Som Space Ess , Don Bluth var ikke ansvarlig for animasjonen, noe som gjør den til en produksjon av mye lavere kvalitet enn originalen. Merkelig nok, selv om dens søster tegneserie Space Ess var en del av Supercade lørdag , Dragon's Lair ble sendt omtrent samtidig på CBS sin konkurranse, ABC.
Tilleggsmateriale:
Mer Dragon's Lair episoder
Det er alt for del én av Fra konsollen til TV-stasjonen , men det er mye mer i vente! Sørg for å stille inn neste uke for blant annet en omfattende titt på de mange TV-programmene som inneholdt gamings to største stjerner: Mario og Sonic. Ser deg da!