video games all that jazz
youtube til mp3 lenger enn 30 minutter
Shatter
Happy International Jazz Day, alle sammen! Og jeg håper helt sikkert at den er glad for deg, for det er få typer musikk som er flinke til å gjøre folk glade som jazz kan. Jazz har en fantastisk optimistisk kvalitet, som favoriserer store toner og kreativ freestyling. Det påkaller frihet, entusiasme, uforutsigbarhet og livlighet.
Så mye om denne sjangeren skaper en lignende stemning som spillene vi spiller. Det er bare passende at de siste par spillgenerasjoner har blitt stadig snillere mot jazz, og økt til et crescendo av stil i 2017. Og hvilken bedre dag enn i dag å reflektere over og sette pris på spillene som gjorde mest for å sette jazz midt i blinken?
Gravity Rush 1 & 2
En av Gravity Rush duologiens mest tiltalende aspekter er stilen på omgivelsene. Dens arkane, industrielle verden klarer å påkalle både nysgjerrighet og kjenthet. For hvor mange tradisjonelle deler den er laget av, føles den ekstremt unik som en helhet. Naturligvis tar seriens lydspor signaler fra denne designen, og komplementerer nevnte industrielle arkitektur med en musikalsk stil som vekker en lignende tradisjon.
Selv om hvor forskjellige stedene er, brukes denne musikken alltid på slående, minneverdige og tematisk passende måter. Heksevilles underholdningsdistrikt har et ritzy tema som høres hjemme i sine neongater. Slagverkene i Jirga Para Lhaos markedsplass gir den en mer tradisjonell følelse mens messing fremhever sin travlhet. Og når innsatsen blir hevet og verden slik vi forstår at den blir snudd på hodet, fungerer messingen og strengene like fantastisk i et dramatisk orkester, og blander det kjente med det fantastiske.
Scenen i Gravity Rush 2 trailer der Kat improviserer en sang på stedet er et vakkert karakterøyeblikk! Evnen til spontant å overvinne sceneskrekk sier mye om hvordan denne sjangeren kompletterer hennes ånd, og omvendt. Hun tjente det antrekket.
Super Mario ... alt nylig, egentlig
Jeg er sjokkert over at det tok til Wii U-tiden for Mario-lydsporene brukte så mye jazz. Mario er ikonet for sære, lykkelige heldige plattformspillere, mens jazz legemliggjør kreativitet og pep i den musikalske verdenen. De to er en fyrstikk laget i himmelen, og heldigvis ekteskapet deres fra 2013-tallet Super Mario 3D World går fremdeles sterkt frem til i dag!
3D verden De positive banene setter scenen for en munter løp gjennom fargerike landskap. Mario Kart 8 De raske messingene fra messing får alle til å bli spennende for en spennende tur med uforutsigbart kaos. Og mens Odyssey jazzen er mer sparsom, ' Jump Up, Super Star 'feirer Marios arv mens han forberedte ham på en like ekstravagant reise! Jazz blir mer og mer ikonisk for Marios karakter, og det begeistrer meg mye mer enn en Super Mario Galaxy -stylet orkester.
Cuphead
Dette er mest selvforklarende gitt Cuphead 's 30s-sentriske tema, men det fortjener omtale uansett på grunn av hvor langt det går med å gi autentiske jazz-melodier. Å få liveinnspillinger for hele lydsporet er en stor avtale for et studio som allerede risikerte så mye, men det lønte seg med et av de mest hissige indie-OST-ene jeg noensinne har hørt (og, du vet, millioner av salg). Cuphead Sangene har til og med forskjellige soloer som spilles tilfeldig, bare for å etterligne musikere som improviserer etter jazz-tradisjonen. Det er dedikasjon!
Person 5
Hvis det er en leksjon Person 5 lærte oss alle, det er at det er verdt å gå den ekstra milen på stil og presentasjon. Når til og med menyene oser av personlighet og etterlater et varig inntrykk på spillerne, trenger spillet musikk som kan sikkerhetskopiere dem! F5 Mørkere ta på seg jazz, eller sur jazz, passer perfekt til historien om opprørske og cocky Phantom Thieves.
Dette lydsporets toner er lavere enn de andre spillene her, men de blir sjelden deprimerende. Mange av sangene har en følelse av emosjonell uklarhet eller spenning. Dette holdt meg på kant mens jeg forberedte meg på heists, begeistret for å komme inn i handlingen, men allikevel forsiktig for hva som helst som ligger foran. Det er en enorm annen type energi enn andre jazztunge lydspor, en som understreker konflikt og kamp, og det fungerer godt med en historie om å bryte ut av sjaklene i samfunnet.
Til tross for at de støtter så mye på jazzens grunnlag, har hver av disse lydsporene unike identiteter. På forskjellige måter viser de alle hvorfor jazz forblir så elsket og relevant i dagens medier. Jeg kan se at sjangeren kanskje mister litt av magien sin hvis den skulle bli vanlig på tvers av spill, men jeg elsker det faktum at den hadde en stor rolle i så mange hits i fjor, og jeg vil være spent på å høre enda mer.
Selv med alle disse eksemplene, fokuserte jeg på veldig nylige og prominente utgivelser. Jeg har ikke rørt hvor dypt jazz har påvirket klassikere og mindre titler, som Marvel vs. Capcom 2 , Skull Girls , og så videre. Hvis du nylig har sladret hodet til noen slags jazz innen andre spill, vil jeg gjerne se hvilke lydspor du må dele i kommentarene! Jeg trenger min løsning.
