the good bad ugly british voice acting games
Ryddig!
Advarsel: inneholder spoilere for det moderne Wolfenstein spill og Final Fantasy XV
Anstendig stemmeskuespill er en av de avgjørende byggesteinene i et godt spill. Det er grunnen til at så mange mennesker bytter stemmene til japansk i JRPGs og lignende, fordi hvis du må lese tekstinger for et språk du ikke kan forstå, så kan du ikke virkelig si om stemmehandlingen er bra eller ikke . Og dårlig stemme kan være så skurrende at det trekker deg ut av opplevelsen.
Hyllet fra Storbritannia får de utallige aksentene og dialektene på min lille øy av opprinnelse ofte mindre luft i spill enn den mektige amerikanske aksenten, men de gjør noen få opptredener nå og da. Ofte passer de til bestemte stereotyper som briter har spilt i media siden en tid lenge før spill var en primær form for underholdning, noen av dem er svært underholdende og tunge i kinnet, og noen er litt raspete.
sammenlign to filer linje for linje
La oss dissekere en håndfull bruksområder av den britiske aksenten i spill som kjører spekteret av grundig dårlig stemmeskuespill, og tygger naturen til poenget med fordøyelsesbesvær og spesielle bibliotekartyper.
The Simply Off-Puting
Mitt største WTF-øyeblikk med britiske aksenter i spill har vært bruken av en slags myr-standard, litt RP-aksent i Forbudt sirene , skrekkspillet fra 2001 laget av en del av Team Silent. Jeg tror at de bevisst forsøkte å undergrave de vanlige stemmeskuespillende forventningene om å få alle de engelske stemmene til å høres ut som Hollywood-skuespillere, kanskje for å gi det en slags tilknytning til viktoriansk skrekk (se, jeg anså det fryktede ordet), men det er ingen virkelig grunn til det i et spill om japansk mytologi. Oss briter er vant til at all engelsk stemmeskuespill blir amerikanisert, så heller enn å være et fint tillegg, kommer det over som litt rart.
Det hjelper ikke at stemmeskuespillet er latterlig for deler, og ansiktene til skuespillerne som legges på karaktermodellene, gir den en veldig annen verdens sensasjon. Kanskje var det tross alt et godt valg, gitt at det er et spill bygget for å få deg til å føle deg i front og ubehagelig. Bortsett fra at professoren Tamon høres ut som noen som gjør et dumt Patrick Stewart inntrykk.
gratis brannmurbeskyttelse for Windows 7
Ladetten
Den siste historien endelig mottatt en vestlig utgivelse i 2012, bygd på hypen fra involvering av Final Fantasy stalwarts Hironobu Sakaguchi og Nobuo Uematsu (bli frisk snart, sir). Jeg hørte på mine ofte samarbeidspartnere Cane og Rinsins episode om spillet, selv om jeg kanskje har god tid til å spille faktiske spill, takket være pendlingen min, har jeg god tid til å lytte til folk snakke om spille spill. Selv om ideen om å gjøre en middelaldersk utseende JRPG med britiske aksenter ikke forekommer meg som uvanlig, er valget om å gjøre den hardt drikkende, bølle leiesoldaten Syrenne til en bred nordlig lass en roman.
Å være fra de delene av England selv, vi får knapt noen representasjon i spill - og for det meste har jeg det bra. Ikke alle spill er egnet til komedie-skildringer av den stereotype arbeiderklassen, bortsett fra kanskje de-olde fiksjonaliserte spill i Midt-England som trenger en rullende, beruset bard. Likevel er det ganske hyggelig å se en bredere representasjon av det store utvalget av aksenter på de britiske øyer, spesielt siden utviklere på andre bredder ikke vil ramme dem alle sammen for å lage en fin mulch.
The Brainy Ones
Jeg føler meg som Buffy the Vampire Slayer har mye å svare på for å popularisere den 'milde bokormtypen' gjennom karakteren til Rupert Giles, skildret mesterlig av Anthony Head. Jeg så absolutt striper av Giles da jeg spilte Assassin's Creed: Brotherhood denne uken og tilbrakte litt tid med Shaun Hastings. Som Assassins 'taktiker og skjult yoghurt-stjeler, er han en fin bokstøtte for gruppen - selv om jeg måtte Google om det var Stephen Merchant som gjorde stemmen, da han hørtes litt for mye ut som Wheatley fra Portal 2 .
Forskjellen mellom den kloke vergen Giles og den litt irriterende eldre broren Hastings er at sistnevnte (uttrykt av komikeren Danny Wallace) kommer på som en litt slem ånd. Jeg mener, Giles kan være mildt sagt sarkastisk når Scooby Gang satte livene sine på strek uten omsorg i verden, omtrent som de fleste tenåringer gjør. Men Hastings klager veldig mye, og mangler ikke et treff når det gjelder å finne en unnskyldning for å muntlig snipe på kollegene. Så igjen, vi er en nasjon av passive-aggressive stønnere, så den passer til stereotypen, egentlig.
De onde
Du trodde ikke at jeg ville utelate de onde knakende geniene, ikke sant? Spill er absolutt fulle av skurkene som har blitt ført opp med en sølvskje i munnen, eller i det minste besitter en slags tvetydig atlantisk lilt til sin stemme. Tror Albert Wesker av Resident Evil , Claudia Wolf av Silent Hill 3 og (spoiler alert!) Ardyn av Final Fantasy XV . Å være en ødelegger for verdens kommandoer som de beste utdanningspengene kan kjøpe, og det er grunnen til at selv karakterer som er oppdratt i en kultur midt i småbyens Amerika, som Claudia, høres på en måte ut som om de tålte timer på timer med lørdag morgen elokusjonstimer.
Jeg må innrømme, det er litt kjedelig å se håne mottatt uttale alltid assosiert med ondskap. Fra min erfaring bruker folk som høres sånn ut i det virkelige liv tiden sin med å kjøre Range Rovers rundt uberørt landskap og skyte ryper, ikke føre en kult til å føde en gud eller smi en forsterket versjon av Darwins overlevelse av de flotteste. Så de er onde, men ikke så onde.
'Vi er britiske for, du idiot'
Før mine mange skotske bekjente i spilljournalistikkverdenen smadrer ned dørene og gir meg juling, er det verdt å huske at Storbritannia ikke bare er den lille nasjonen England. Skottland og Wales har blitt representert godt i stemmeskuespill for videospill, selv om jeg ikke kan tenke på mange eksempler når det gjelder Nord-Irland.
Jeg har snakket før om min favorittbit av skotsk stemmeskuespill: parkrådgiveren i Theme Park World (bare i PAL-kopier). Jeg antar at jeg faller inn i kategorien for lett morede, og fant at quipsene hans ble gjort desto mer underholdende av hans kollega. En annen bemerkelsesverdig inkludering av den skotske aksenten er Fergus i Wolfenstein: The New Order og Wolfenstein II: The New Colossus , selv om nivået på hans tilstedeværelse bestemmes av om du velger å gi en automatisert lobotomi til ham eller til en våt-bak-ørene college grad.
Og når det gjelder den walisiske aksenten, hvem kunne glemme det Ni no Kuni: Wrath of the White Witch, med Drippy, den elskelige sokkedukken som guider Oliver på sin søken etter å redde moren sin? Ideen om å gi en så kosete karakter og hans medfeller en stor, blomstrende Valleys-aksent, ble inspirert, og passe pent ved å bruke de vanlige imponerende stemmer. Ryddig!
hva er brukernavnet og passordet for ruteren min
Avslutningsvis, bortsett fra den rare Cockney-aksenten som brukes til komisk virkning og periodestykker, er Brit-stemmer ofte forbeholdt onde og nerdene i videospill. Jeg kan ikke snakke for alle mennesker med britisk arv, men jeg er ganske greit med det. Vi er kanskje litt typecast, men i det minste har vokalentalentene våre en del av markedet. Og videospill trenger alltid avvik og geeks, så vi kommer ikke noe sted.
Skildres aksenten din godt i spill? Kan du tenke på andre kule eksempler på hvordan den britiske aksenten ble brukt og misbrukt i mediet? Gi meg beskjed i kommentarene nedenfor!
