review wandersong
En bards historie
Jeg vil fortelle deg om et veldig spesifikt øyeblikk i gang sang . Det kommer nesten halvveis i spillet. Bard, vår hovedperson for dette eventyret, er absolutt nede i dumpene. Han er sløv, mopey og har rett og slett gitt opp seg selv så mye at han tilbake bor sammen med moren sin i en by full av elendige mennesker. Han er på sitt laveste lavmål, men moren hører ikke om det. Hun vil ikke ha en trist sønn, hun vil ha en lykksalig gutt. Så i et forsøk på å tilfredsstille sin prikkende mor, vil barden tvinge et smertefullt trist smil i ansiktet når som helst når han ser på moren.
Det er hjerteskjærende og trøstende alt på samme tid og den typen små, unødvendige, men velkomne detaljer som gjør gang sang et av årets mest sjarmerende spill.
Wandersong (Switch (anmeldt), PC)
Utvikler: Greg Lobanov
Utgiver: Humble Bundle
Utgitt: 27. september 2018
MSRP: $ 19.99
Åpningen av gang sang finner hovedpersonen vår bard, som jeg senere kaller Lamb, litt skuffet over situasjonen hans. Verden kommer til en slutt. Gudinnen Eya, som skapte verden for et år siden med en sang, er innstilt på å synge en ny melodi og bringe det nåværende universet til en slutt, og erstatte det med noe nytt. Bare en person er i stand til å være helten i dette eventyret, og det er ikke bard. Nei, beklager, men å redde verden er en oppgave for noen som faktisk har overkroppsstyrken til å utøve et sverd ordentlig. Bard kan ikke gjøre det, han er for mye av en svekkelse. Alt han kan gjøre er å synge, men det kan faktisk være nok til å redde alle han bryr seg om.
Bardens stemme er den sentrale mekanikeren til gang sang . Med riktig Joy-Con kan jeg bruke kontrollpinnen til å velge en tonehøyde fra stemmehjulet hans for å løse gåter eller lede min karakter gjennom forskjellige historiedeler. Noen ganger betyr dette å hjelpe en ung musiker å få kontakt med sin døde mamma, andre ganger betyr det å lede en gruppe sjørøvere i en sjøantikk når vi seiler fra øy til øy. gang sang kan best beskrives som et sidescrollende eventyrspill med lette puslespill, rytme og plattformseksjoner. Dette er ikke et spill som kommer til å utfordre noen, snarere, det er en eklektisk reise for spillere å glede seg fra begynnelse til slutt. Og det som gjør dette spillet så jævlig morsomt er historien.
På Kickstarter-siden for gang sang tilbake fra 2016 dro utvikleren Greg Lobanov ut Earthbound , Over hagemuren , og Min nabo Totoro som påvirkning på historien. Alle referanser av topp kvalitet, men tittelen jeg ikke kan slutte å tenke på mens jeg spiller er Paper Mario: Color Splash . Eller egentlig, hvilken som helst tittel i Paper Mario serien bortsett fra den 3DS-en. Når jeg ser rytmen i komedien, hvordan historien går fra levity til de mer gripende øyeblikkene før jeg drar meg opp igjen med humor, kan jeg ikke riste følelsen av at Lobanov låner seriens flyt og formel med fantastiske resultater.
Hver handling i historien er en helt ny setting med nye karakterer, nye vitser og nye avsløringer om helten og kameratene. Det er også minst en Sheryl Crow-referanse fra venstre felt. Barden er morsom, nærmer seg søken sin med en bedårende naivitet som best passer til en fortelling da den drar på både lystig og emosjonell vei. Langs store deler av turen er Miriam, en uforenelig heks som finner reisen deres meningsløs, men begynner å vise henne ekte selv, jo lenger hjemmefra hun reiser. Det er andre rollebesetningsmedlemmer også, men å skrive om deres personlige utvikling ville tøve litt for langt inn på spoiler-territoriet.
Aktene introduserer også nye vendinger på bardens sangmekanikkspillere som vil bruke når de reiser for å møte hver Overseer. Strømmen til hver handling følger en lignende formel, selv om innholdet i hver handling i stor grad er forskjellig. Barden vil ankomme et nytt sted, møte landsbyboerne, løse sitt sentrale problem med syngingen hans, og deretter lære en sang som vil gi ham tilgang til åndeverdenen. Det er her jeg bruker de nye mekanikkene, som å kontrollere vind eller hastigheten på plattformene, i bruk mens jeg navigerer i spillets lette plattformseksjoner. Ingenting er for vanskelig, og hvis jeg 'dør', er spillet ganske sjenerøst med sjekkpunkter.
Det er også raus med hvor talentfull jeg er når det gjelder kontrollene. For et stort flertall av spillet fungerer alt akkurat som det skal. Ingenting gir meg virkelig problemer før jeg når øyeblikkene der gang sang krever faktisk litt rytme. De fleste gåter krever ikke at jeg holder takten, siden de er mer beslektet med et spill Simon . Men når jeg må fremføre sangen for å komme inn i åndeverdenen, må jeg faktisk slå notene på stemmhjulet i tide. Jeg er ikke sikker på at de små analoge pinnene på Joy-Con er ideelle for presisjonen som kreves her. Jeg svikter aldri disse delene, men jeg kan fortelle at jeg treffer notater altfor sent.
Det som plager meg mest med å skru opp disse porsjonene er ikke at jeg savner en lapp eller to, men at jeg føler at jeg tar bort den utmerkede lyden som finnes gjennom gang sang . Barden er i stand til å synge nesten når som helst i spillet, som er et fantastisk utstillingsvindu for lyddesignet. Tonen hans vil endre seg avhengig av humøret. Når han er trist og deprimert, avgir han knapt støy. Når han er på sitt lykkeligste, belter han melodier som en nonne på en sveitsisk alp. Sangmekanikeren er så smart at jeg har en tendens til å overforbruk den, noen ganger frarøver jeg den like imponerende poengsummen fra A Shell in the Pit.
Lydsporet til gang sang gjør alt det kan for å lette stemningen, og den fantastiske retningen om historiefokskunst hjelper den absolutt til å se på den delen av en fyrrig boltre, men begravet under det solfylte utsiden er det noe morro. Kjernen i fortellingen dreier seg om plikt og skjebne, og følelsen av hjelpeløshet du kan føle når du prøver å takle et problem langt utenfor dine evner. Jo mer jeg fokuserer på denne rekonvalesensen, desto dårligere føler jeg for opplevelsen, men hvis jeg noen gang blir for motløs, kan jeg bare trykke på danseknappen og se barden riste hoftene og vriste håndleddet som om noen burde sette en ring på den.
lage et binært søketre i java
gang sang er det mest følelsesmessig tilfredsstillende spillet jeg har spilt i 2018. Det er en berg-og-dalbane-tur gjennom spekteret av følelser, alt sammenpakket i en kjærlig utformet byggepapirverden. Jeg visste ikke engang at dette spillet eksisterte for en måned siden. Nå, det er en jeg aldri vil glemme.
(Denne anmeldelsen er basert på en detaljhandelsbygging av spillet levert av forlaget. Destructoid-forfatter Jonathan Holmes har en godteributikk oppkalt etter seg i spillet. Som alltid vil ingen relasjoner bli tatt med i dekningen.)
