offbeat hall fame
hvordan du åpner .torrent-filer på Windows 10
Hele denne uken legger Destructoid ut Zelda-temafunksjoner for å feire helgens utgivelse av The Legend of Zelda: Skyward Sword . Det er Zelda-uke!
Hvis du var en spiller som vokste opp i USA på slutten av 80-tallet / begynnelsen av 90-tallet, måtte du abonnere på Nintendo Power eller i det minste være nære venner med noen som hadde det. Det var ingen bein om det! Visst, andre spilltidsskrifter eksisterte, men Nintendo Power hadde alle egentlig saftig innsideinfo.
Det var oppsiden av å bli publisert i huset av Nintendo of America. Magasinet var i stand til å levere et enestående innholdsnivå fordi det ikke var noen mellommann. I tillegg til alle tipsene, triksene og spillkartene du kunne ønske deg, var det den rare behandlingen her og der. Favorittbonusene mine var tegneseriene. En-siders strips med hovedrollen Nintendo Power maskot Nester hadde det bra, men de kunne ikke holde et stearinlys til de månedlige seriene.
For denne første oppføringen av Offbeat Hall of Fame , min nye gamerkultur-refleksjonsserie, jeg vil dele med deg æren som er Nintendo Power 's The Legend of Zelda: A Link to the Past ... tegneserien!
Se for deg å komme hjem fra skolen og finne det siste Nintendo Power kikker under postbunken på disken. Se for deg å løpe til soverommet ditt med mag i hånden, klappe på sengen, og bla gjennom den blanke tome. Forestill deg å snuble over en 16-siders tegneserie i full farge i midten. Hvordan er det for en overraskelse?
Dette var utgaven av januar 1992 av Nintendo Power ; tegneserien var en tilpasning av En lenke til fortiden , tydeligvis ment å promotere den kommende utgivelsen av selve spillet. Dette var imidlertid ingen billig innbetaling! Det var et årelangt eventyr av en av Japans største mangakunstnere, Shotaro Ishinomori, skaper av Cyborg 009 og de to første sesongene av det som skulle bli Super Sentai ( Power Rangers ) serie! Ha ingen tvil i tankene om at det ble kjærlighet strømmet inn på disse sidene.
Vil du vite den beste delen? De Zelda tegneserier kjørte samtidig med en annen serie basert på Mario serie. Husk at disse var bonuser inkludert på toppen av vanlig spilldekning. Selv om du ignorerte alle de andre funksjonene, gjorde disse tegneseriene bare det beste å hente det siste volumet. Kanskje jeg skal snakke om Super Mario Adventures en annen dag; foreløpig handler det om Zelda .
Det første du vil legge merke til ALttP er kunstverket. Ishinomori er en legende fra den spirende epoken med manga da innflytelsen fra vestlig animasjon fremdeles var tydelig. Som Astro Boy skaperen Osamu Tezuka, Ishinomori hadde en stil som minner om gamle Disney-tegneserier - tegn som squash og strekker seg, lemmene er bøyete og mangler ledd, og klær og bakgrunner er enkle, men iøynefallende. Det er en vane i disse dager i mange tegneserier, både vestlige og østlige, av artister som er besatt over de minste detaljene og skaper et altfor sammensatt opptog. Det er greit og alt, men noen ganger må du ta skalaen tilbake for å få leserne mer oppmerksomhet.
Da tegneserien første hit, var den eneste karakteriseringen av Link vi kjent med, den fra DiC Entertainment-tegneserien. Selv om han er god i kjernen, er denne lenken altfor selvsikker, utrolig sarkastisk og mer enn litt av en hornhund. Dette er ikke akkurat de egenskapene man vil forbinde med mesteren av hele landet.
ALttP 's Link føles mye mer i tråd med karakteren som blir presentert i spillet - et rent barn som vet lite om verden og mangler formell kamptrening, men legger andre foran seg. Under enhver gitt kamp går han fra resolutt til skremt, til forvirret, til sjokkert, til forvirrende og tilbake til resolutt. Det hele er skrevet på ansiktet hans, som jeg sammenligner med Wind Waker Link. Det spillets overdrevne tegneseriestil lånte seg godt til et bredt spekter av uttrykk som ga personlighet til en tidligere humorløs maskin (i hvert fall når det gjelder Tidens Ocarina 's lenke). Comic Link går gjennom de utallige uttrykkene mens han sliter med å vokse i sinn, kropp og ånd i en takt som det ikke forventes noen annen person.
Selv om tegneserien er basert på Links SNES-reise, utelater det forståelig nok mye innhold mens han introduserer egne elementer. Link begynner sin søken med å svare på Zeldas telepatiske tilkallelse og ta opp sverdet og skjoldet fra sin falne onkel, og derfra beveger historien seg på et utrolig klipp. I stedet for å måtte navigere gjennom puslespilede fangehull, besøker Link bare hvilestedene til Pendants of Virtue og inngår i korte konfrontasjoner med domene-foresatte. Når han har kommet inn i den mørke verden, ser du ham bare redde tre av de syv jomfruene (jeg kan bare anta at de andre blir funnet under de sporadiske tidssprangene).
Å lese gjennom hele tegneserien på ett møte gir en følelse av at prosjektet ble stormet gjennom, og jeg vet at det ikke er tilfelle i det hele tatt. Historien er delt inn i 12 kapitler med 16 sider hver, fordelt på 12 måneder. Når det er en 30-dagers ventetid før neste episode, tar du mer tid å lese hvert panel, hver tekstboble. Du absorberer innholdet og lar det fordøye seg, og du setter mer pris på tempoet. Tegneserien kanskje har vært bedre hvis det var dobbelt så lang tid, men jeg tviler på at mange barn hadde klart å beholde interessen i et år til, spesielt med tanke på at spillet allerede ville være flere måneder gammelt ved slutten av året ett.
Selv med historiens raske tempo ble noen få originale karakterer introdusert for å krydre miksen. I Kakariko Village møter Link en ung gutt og bybibliotekaren, som begge er nysgjerrig igjen uten navn. De gir Link muligheter for å fly rundt Hyrule, og når Link er kommet inn i den mørke verden, fortsetter de å tilby hjelp via en transdimensjonal walkie-talkie. Det er også Epheremelda, en fe med en sjalu strek og en åpenbar knusing på Link - ikke ulikt Spryte fra tegneserien.
Det mest bemerkelsesverdige tilskuddet til rollebesetningen er Roam, en død ringetone for Jet Link fra Cyborg 009 . I likhet med Link er han stammet fra Knights of Hyrule og kom til Dark World for å drepe Ganon. I deres første møte utfordrer Roam Link for retten til å utføre mestersverdet og blir beseiret forsvarlig. Så løper han avgårde på jakt etter Silver Arrow i håp om at det vil føre til Gonons undergang.
Av alle originalkarakterene føler jeg at Roam la det minste til historien. Han blir introdusert som en rival til Link, men det er ingen grunn til fiendskapen hans annet enn at han bare er en fast oppsving. Hans er en rolle som måtte gis riktig motivasjon og innlemmet helt fra begynnelsen. I stedet blir han introdusert veldig sent i tegneserien og påvirker bare historien i det nest siste kapitlet. Han hindrer ikke Linkens reise og gjør heller ikke noe av verdt off-panel. Det er kult at Ishinomori ønsket å kaste inn en referanse til sin mest populære manga, men Roam var en tvunget inkludering.
Med den spesielle hikken til side, lykkes tegneserien å gi et alternativt spill på kanonens spill. Alle stilistiske tolkninger er en glede å ta til etterretning, for eksempel Ganondorfs menneskelige form. Jeg er ganske sikker på at dette er den første skildringen av ikke-dyret Ganon før Tidens Ocarina . Langt fra å være en mørkhudet mann med en luft av regalitet om ham, er tegneseriens Ganondorf ekstremt brutalt i utseende, mye mer passende for en ørkenbanditt.
Det er fantastiske helsides eller to-sides oppslag som ikke kan gjøres rettferdig ved dataskanning og må verdsettes i fysisk form. I tråd med den 'less is more' etikken, tar disse scenene virkelig fokuset ditt. Fra Links kamp med Lanmola til hans nedtur mot Aghanim, fra hans utvinning av Mester-sverdet til synet av den bisarre flytende sfæren som er Ganon's Tower, innkapsler hver perfekt storheten i Links søken. Det er en skremmende verden som vil overvelde svakere menn med følelser av ubetydelighet, men likevel kommer Link aldri fra sin bestemte vei.
c ++ kaste røye til streng
ALttP kan være en tegneserie beregnet på de unge leserne av Nintendo Power , men bak karakterenes komiske reaksjoner og fargerike miljøer er en fortelling om oppdagelse, kamp og tap. Ishinomori hadde dette talentet for å balansere levity og tyngdekraften uten å la den ene overhale den andre, veldig mye som en animert Disney-film. Det er en veldig subtil teknikk som bare mestere av håndverket kan trekke av.
I motsetning til spillets festlige finale, ender tegneserien på en tung, hjerteskjærende tone. Etter å ha reddet to verdener og vunnet kjærlighetene til prinsessen, inntar Link stillingen som Master of the Hyrule Knights under den nyutnevnte dronningen Zelda. Dessverre forhindrer deres nye roller dem fra å følge deres hjerteres ønske. Det endelige bildet av Link er ikke av en stolt helt med visjoner om en lysere morgendag, men av et forlatt barn som ble tvunget til å vokse opp for raskt, fikk en byrde ingen mennesker måtte bære, og som nå har mistet den eneste personen som kunne få kontakt med ham åndelig. Jeg kjemper fortsatt for å holde tårene tilbake.
En lenke til fortiden er et flott spill, og den storheten gjenspeiles på sidene i denne tegneserien. Det er en må-les for Zelda fans og folk som elsker enkel, effektiv, kraftig kunst. Jeg har en kopi av den frittstående samlingen som ble publisert i 1993, men det kan være litt tøft å få til en anstendig pris nå for tiden. Heldigvis kan du finne skanninger av tegneserien over hele nettet, men det er virkelig ikke noe som å holde sidene i hånden og bare suge til seg atmosfæren.
Imidlertid der er en annen, nyere En lenke til fortiden manga som kan fås på billig. Laget av den kvinnelige komiske duoen Akira Himekawa, ble den utgitt for å utnytte Game Boy Advance-porten. Kunstverket er mer detaljert, men ikke det jeg vil anse som en veldig særegen stil. Merkelig nok er de fleste hendelsene som får hovedfokus de samme som finnes i Ishinomoris tegneserie. De spiller til og med ut på lignende måte - Link mottar Pendant of Courage direkte fra Sahasrahla i begge deler, Link blir til et ulvende beist i begge mørke verdener i stedet for en bunny som i spillet, og skildringen av Gonons tårn som et piggete månen er identisk. Det er til og med et kvinnelig tyvnavn Ghanti som egentlig er en kombinasjon av Epheremelda og Roam, selv om det er litt mer utflettet enn noen av dem. Det får meg til å lure på om tegneserien er en legitim nyinnspilling, om Nintendo krever tilpasninger for å følge en delt mal, eller om Akira Himekawa nettopp kopierte Ishinomori rett opp.
Uansett slår ingenting originalen Nintendo Power komisk. Les den og gå deg vill i eventyret.